Suporte para escudo do cavaleiro lombardo

Suporte para escudo do cavaleiro lombardo


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Conteúdo

Primeira vida e educação Editar

Lombard nasceu em Fort Wayne, Indiana, em 6 de outubro de 1908 na 704 Rockhill Street. [1] Batizada com o nome de Jane Alice Peters, ela foi o terceiro filho e filha única de Frederic Christian Peters (1875–1935) e Elizabeth Jayne "Bessie" (Knight) Peters (1876–1942). Seus dois irmãos mais velhos, de quem ela era próxima, tanto na infância como na idade adulta, eram Frederic Charles (1902–1979) e John Stuart (1906–1956). [2] Os pais de Lombard descendiam de famílias ricas e seus primeiros anos foram vividos com conforto, com o biógrafo Robert Matzen chamando-o de "período da colher de prata". [3] O casamento entre seus pais foi tenso, [4] e em outubro de 1914, sua mãe levou os filhos e se mudou para Los Angeles. [5] Embora o casal não tenha se divorciado, a separação foi permanente. [4] O apoio financeiro contínuo de seu pai permitiu que a família vivesse sem preocupações, se não com a mesma riqueza de que desfrutavam em Indiana, e eles se estabeleceram em um apartamento perto do Venice Boulevard, em Los Angeles. [6]

Descrita por seu biógrafo Wes Gehring como "uma moleca de espírito livre", a jovem Lombard era apaixonadamente envolvida em esportes e gostava de assistir filmes. [7] Na Virgil Junior High School, ela participou de tênis, vôlei e natação, e ganhou troféus por suas realizações no atletismo. [5] Aos 12 anos, esse hobby inesperadamente rendeu a Lombard seu primeiro papel nas telas. Enquanto jogava beisebol com os amigos, ela chamou a atenção do diretor de cinema Allan Dwan, que mais tarde se lembrou de ter visto "uma garotinha bonitinha. Lá fora derrubando as outras crianças, jogando beisebol melhor do que eles. E eu precisava alguém do tipo dela para esta foto. " [8] Com o incentivo de sua mãe, Lombard felizmente assumiu um pequeno papel no melodrama Um crime perfeito (1921). Ela ficou no set por dois dias, [8] interpretando a irmã de Monte Blue. [9] Dwan comentou mais tarde, "Ela comeu tudo". [10]

Início da carreira e contrato da Fox (1921–26) Editar

Um crime perfeito não foi amplamente distribuído, mas a breve experiência estimulou Lombard e sua mãe a procurar mais trabalhos no cinema. O adolescente compareceu a várias audições, mas nenhuma foi bem-sucedida. [11] Enquanto aparecia como a rainha do Carnaval do Dia de Maio da Fairfax High School aos 15 anos, ela foi observada por um funcionário de Charlie Chaplin e ofereceu um teste de tela para aparecer em seu filme A corrida do ouro (1925). Lombard não recebeu o papel, mas aumentou a consciência de Hollywood sobre a aspirante a atriz. [12] Seu teste foi visto pela Vitagraph Film Company, que expressou interesse em assinar um contrato com ela. Embora isso não tenha se concretizado, a condição de que ela adotasse um novo primeiro nome ("Jane" era considerada muito monótona) durou com Lombard ao longo de sua carreira. Ela escolheu o nome "Carol" em homenagem a uma garota com quem jogava tênis no ensino médio. [13]

Em outubro de 1924, logo após essas decepções, Lombard, de 16 anos, assinou um contrato com a Fox Film Corporation. A mãe de Lombard entrou em contato com Louella Parsons, a colunista de fofocas, que então fez um teste de tela para ela. [14] De acordo com o biógrafo Larry Swindell, a beleza de Lombard convenceu Winfield Sheehan, chefe do estúdio, a assinar um contrato de US $ 75 por semana. [15] A adolescente abandonou os estudos para embarcar nesta nova carreira. [13] Fox ficou feliz em usar o nome Carol, mas ao contrário de Vitagraph, não gostou de seu sobrenome. A partir deste ponto, ela se tornou "Carol Lombard", o novo nome tomado de uma amiga da família. [16]

A maioria das aparições de Lombard com a Fox foram pequenas partes [13] em Westerns de baixo orçamento e filmes de aventura. Mais tarde, ela comentou sobre sua insatisfação com esses papéis: "Tudo o que tive que fazer foi sorrir afetuosamente para o herói e gritar de terror quando ele lutou com o vilão." [16] Ela gostou plenamente dos outros aspectos do trabalho cinematográfico, como sessões de fotos, ajustes de figurinos e socialização com atores no set de estúdio. Lombard abraçou o estilo de vida melindroso e tornou-se frequentadora assídua da boate Coconut Grove, onde ganhou vários concursos de dança em Charleston. [17]

Em março de 1925, a Fox deu a Lombard um papel principal no drama Casamento em Trânsito, ao lado de Edmund Lowe. Seu desempenho foi bem recebido, com um revisor para Notícias de cinema escrevendo que ela exibia "boa postura e considerável charme". [18] Apesar disso, os chefes do estúdio não estavam convencidos de que Lombard era o ator principal, e seu contrato de um ano não foi renovado. [19] Gehring sugeriu que uma cicatriz facial que ela obteve em um acidente automobilístico foi um fator nesta decisão, no entanto, este não é o caso, já que o acidente ocorreu quase dois anos depois, em 9 de setembro de 1927. [20]

Segundo a historiadora Olympia Kiriakou, na noite do acidente, Lombard saiu com um jovem chamado Harry Cooper. Enquanto dirigiam pelo Santa Monica Boulevard, Cooper bateu em outro carro, o para-brisa se estilhaçou e cacos de vidro cortaram "o rosto de Lombard do nariz e da bochecha esquerda até o olho". [21] Lombard foi submetido a uma cirurgia reconstrutiva e enfrentou um longo período de recuperação. Pelo resto de sua carreira, Lombard aprendeu a esconder a marca com maquiagem e iluminação cuidadosa. [22] No momento do acidente, Lombard já estava sob contrato com Mack Sennett. Em outubro de 1927, Lombard e sua mãe, Bess, processaram Cooper por US $ 35.000 por danos, citando no processo que "onde ela anteriormente era capaz de ganhar um salário de US $ 300 mensais como uma garota Sennett, agora ela é incapaz de obter emprego de qualquer tipo . " O processo foi resolvido fora do tribunal e Lombard recebeu $ 3.000. [23] Embora Lombard temesse que o acidente acabasse com sua carreira, Sennett prometeu ajudá-la a se levantar. Ele deu a ela "papéis lucrativos no cinema e ampla publicidade", incluindo o apelido de "Carole das Curvas". Kiriakou explica que "o apelido simultaneamente desviou o foco do público de suas cicatrizes faciais e funcionou harmoniosamente com a fisicalidade e a sensualidade feminina que eram emblemáticas das atuações de Lombard" nos filmes de Sennett. [24]

Avanço e sucesso inicial (1927–29) Editar

Embora Lombard inicialmente tivesse reservas sobre atuar em comédias pastelão, a atriz juntou-se à sua companhia como uma das "belezas de banho de Sennett". [25] Ela apareceu em 18 curtas-metragens (todos como Lillian Smith na série Smith Family) entre setembro de 1927 e março de 1929, [26] e apreciou muito seu tempo no estúdio. [27] Isso deu a Lombard suas primeiras experiências na comédia e forneceu um treinamento valioso para seu futuro trabalho no gênero. [28] Em 1940, ela chamou seus anos Sennett de "o ponto de viragem da [minha] carreira de atriz". [29]

As produções de Sennett foram distribuídas pela Pathé Exchange, e a empresa começou a escalar Lombard para filmes de longa-metragem. Ela teve papéis de destaque em Mostrar pessoal e Filha de Ned McCobb (ambos em 1928), [30] onde os revisores observaram que ela causou uma "boa impressão" e "vale a pena assistir". [31] No ano seguinte, Pathé elevou Lombard de jogador coadjuvante a protagonista. [32] Seu sucesso no filme de Raoul Walsh Eu gângster (também 1928), contracenando com June Collyer e Don Terry em sua estreia no cinema, finalmente aliviou a pressão que sua família estava colocando sobre ela para ter sucesso. [33] Em Howard Higgin's Alta voltagem (1929), seu primeiro filme falado, ela interpretou um criminoso sob a custódia de um vice-xerife, ambos os quais estão entre passageiros de ônibus presos na neve profunda. [34] Seu próximo filme, a comédia Grandes notícias (1929), escalou-a ao lado de Robert Armstrong e foi um sucesso comercial e de crítica. [35] Lombard se reuniu com Armstrong para o drama policial O Racketeer, lançado no final de 1929. A revisão em Film Daily escreveu: "Carol Lombard é uma verdadeira surpresa e faz seu melhor trabalho até hoje. Na verdade, esta é a primeira oportunidade que ela teve de provar que tem o que precisa para repassar." [36]

Contrato Paramount e primeiro casamento (1930–33) Editar

Lombard voltou para a Fox para um papel único no western O garoto do Arizona (1930). Foi um grande lançamento para o estúdio, estrelado pelo popular ator Warner Baxter, no qual Lombard recebeu o terceiro faturamento. [37] Após o sucesso do filme, a Paramount Pictures recrutou Lombard e assinou com ela um contrato de $ 350 por semana, aumentando gradualmente para $ 3.500 por semana em 1936. [38] Eles a escalaram para a comédia Buddy Rogers Segurança em números (também 1930), e um crítico observou de seu trabalho, "Lombard prova [ser] um ás comediante." [39] Para sua segunda tarefa, Rápido e Solto (também 1930) com Miriam Hopkins, a Paramount erroneamente creditou a atriz como "Carole Lombard". Ela decidiu que gostava dessa grafia e se tornou seu nome de tela permanente. [40] [nota 1]

Lombard apareceu em cinco filmes lançados em 1931, começando com a comédia de Frank Tuttle Vale a pena anunciar. Seus próximos dois filmes, Homem do mundo e Senhoras Homem, ambos apresentavam William Powell, a principal estrela masculina da Paramount. [44] Lombard era fã do ator antes de eles se conhecerem, atraído por sua boa aparência e personalidade elegante na tela, [45] e eles logo estavam em um relacionamento. [44] As diferenças entre o par foram notadas por biógrafos: ela tinha 22 anos, era despreocupada e notoriamente desbocada, enquanto ele tinha 38 anos, era intelectual e sofisticado. [46] Apesar de suas personalidades díspares, Lombard se casou com Powell em 6 de junho de 1931, em sua casa em Beverly Hills. [47] Em conversa com a mídia, ela defendeu os benefícios do "amor entre duas pessoas que são diametralmente diferentes", alegando que seu relacionamento permitia um "amor perfeito em gangorra". [45]

O casamento com Powell aumentou a fama de Lombard, [47] enquanto ela continuou a agradar os críticos com seu trabalho em Pops the Devil e Eu levo essa mulher (ambos em 1931). [48] ​​Em críticas a este último filme, co-estrelado por Gary Cooper, vários críticos previram que Lombard se tornaria uma grande estrela. [49] Ela continuou a aparecer em cinco filmes ao longo de 1932. Ninguém homem e Pecadores no sol não tiveram sucesso, [50] mas a foto romântica de Edward Buzzell Virtude foi bem recebido. [51] Depois de participar do drama Chega de orquídeas, Lombard foi escalada para ser a esposa de um vigarista em Nenhum homem dela. [51] Seu co-estrela para o filme foi Clark Gable, que estava rapidamente se tornando uma das principais estrelas de Hollywood. [52] O filme foi um sucesso comercial e de crítica, e Wes Gehring escreve que foi "indiscutivelmente a melhor aparição em filme de Lombard" até aquele ponto. [53] Foi a única imagem que Gable e Lombard, futuros marido e mulher, fizeram juntos. Não houve nenhum interesse romântico nesta época, no entanto, como ela contou a Garson Kanin: "[nós] fizemos todos os tipos de cenas de amor quentes. E eu nunca consegui nenhum tipo de tremor vindo dele". [54] [nota 2]

Em agosto de 1933, Lombard e Powell se divorciaram após 26 meses de casamento, embora tenham permanecido muito bons amigos até o fim da vida de Lombard. Na época, ela culpou suas carreiras, [56] mas em uma entrevista em 1936, ela admitiu que isso "tinha pouco a ver com o divórcio. Éramos apenas duas pessoas completamente incompatíveis". [48] ​​Ela apareceu em cinco filmes naquele ano, começando com o drama Do inferno para o paraíso e continuando com Sobrenatural, seu único veículo de terror. Depois de um pequeno papel em A águia e o falcão, um filme de guerra estrelado por Fredric March e Cary Grant, ela estrelou dois melodramas: Instante, que os críticos gostaram, e Mulher branca, onde ela foi emparelhada com Charles Laughton. [57] "Teríamos nos casado", disse Carole Lombard durante sua entrevista com a redatora de revistas Sonia Lee para a Movie Screen Magazine em 1934 sobre seu relacionamento com Russ Columbo, o famoso cantor morto em um trágico acidente cuja carreira no cinema e no rádio ela havia feito guiando.

Sucesso em comédias malucas (1934–35) Editar

O ano de 1934 marcou um ponto alto na carreira de Lombard. [58] Ela começou com o drama musical de Wesley Ruggles Bolero, onde George Raft e ela mostraram suas habilidades de dança em uma performance extravagantemente encenada para "Boléro" de Maurice Ravel. [59] Antes do início das filmagens, ela foi oferecida o papel feminino principal em Aconteceu uma Noite, mas recusou devido a conflitos de programação com esta produção. [60] [nota 3] Bolero foi recebida favoravelmente, enquanto seu próximo filme, a comédia musical Não estamos nos vestindo com Bing Crosby, foi um sucesso de bilheteria. [58]

Lombard foi então recrutado pelo diretor Howard Hawks, um primo de segundo grau, [62] para estrelar seu filme de comédia maluca Século vinte [63] que se revelou um divisor de águas em sua carreira e fez dela uma grande estrela. [64] Hawks viu a atriz embriagada em uma festa, onde a achou "hilária e desinibida e exatamente o que o papel precisava", [65] e ela foi escalada para contracenar com John Barrymore. [66] Em Século vinte, Lombard interpreta uma atriz que é perseguida por seu antigo mentor, um extravagante empresário da Broadway. Hawks e Barrymore não ficaram impressionados com seu trabalho nos ensaios, descobrindo que ela estava "atuando" demais e tendo um desempenho rígido. O diretor encorajou Lombard a relaxar, ser ela mesma e agir de acordo com seus instintos. [67] [nota 4] Ela respondeu bem a esta aula particular, e as críticas ao filme comentaram sobre seu inesperado "talento ardente" - "um lombardo como nenhum lombardo que você já viu". [68] O Los Angeles Times ' o crítico sentiu que ela era "totalmente diferente" de sua personalidade antes fria e "calculada", acrescentando, "ela vibra com vida e paixão, abandono e diablerie". [69]

Os próximos filmes em que Lombard apareceu foram os de Henry Hathaway Agora e sempre (1934), com Gary Cooper e a nova estrela infantil Shirley Temple, e Senhora por escolha (1934), que foi um sucesso comercial e de crítica. A noiva gay (1934) a colocou ao lado de Chester Morris em uma comédia de gângster, mas essa saída foi criticada pelos críticos. [70] Depois de se reunir com George Raft para outro filme de dança, Rumba (1935), Lombard teve a oportunidade de repetir o sucesso maluco de Século vinte. [71] Em Mitchell Leisen's Mãos na mesa (1935), ela retrata uma manicure em busca de um marido rico, interpretada por Fred MacMurray. Os críticos elogiaram o filme e Photoplay 'O crítico de s afirmou que Lombard reafirmou seu talento para o gênero. [72] É lembrado como um de seus melhores filmes, [71] e a dupla de Lombard e MacMurray foi tão bem-sucedida que eles fizeram mais três filmes juntos. [73]

Reconhecimento crítico (1936–37) Editar

O primeiro filme de Lombard de 1936 foi Amor antes do café da manhã, descrito por Gehring como "A Megera Domada, estilo maluco ". [74] No livro de William K. Howard The Princess Comes Across, sua segunda comédia com MacMurray, ela interpretou uma atriz iniciante que ganha um contrato de cinema se disfarçando de princesa sueca. A performance foi considerada uma sátira de Greta Garbo, e foi amplamente elogiada pela crítica. [75] O sucesso de Lombard continuou quando ela foi recrutada pela Universal Studios para estrelar a comédia maluca Meu homem Godfrey (1936). William Powell, que interpretava o homônimo Godfrey, insistiu em que ela fosse escalada como protagonista feminina, apesar do divórcio. Os dois permaneceram amigos e Powell sentiu que ela seria perfeita no papel de Irene, uma herdeira maluca que emprega um "homem esquecido" como o mordomo da família. [76] O filme foi dirigido por Gregory LaCava, que conheceu Lombard pessoalmente e a aconselhou a usar sua "natureza excêntrica" ​​para o papel. [77] Ela trabalhou duro na performance, principalmente em encontrar as expressões faciais apropriadas para Irene. [78] My Man Godfrey foi lançado com grande aclamação e foi um sucesso de bilheteria. Recebeu seis indicações no 9º Oscar, incluindo Lombard de Melhor Atriz. [nota 5] Biógrafos citam isso como seu melhor desempenho, e Frederick Ott diz que "claramente a estabeleceu como uma comediante de primeira categoria". [80]

Em 1937, Lombard era uma das atrizes mais populares de Hollywood, [81] e também a estrela mais bem paga de Hollywood após o acordo que Myron Selznick negociou com a Paramount que lhe rendeu $ 450.000, [82] mais de cinco vezes o salário dos Estados Unidos Presidente. [83] Como seu salário foi amplamente divulgado na imprensa, Lombard afirmou que 80 por cento de seus ganhos iam para impostos, mas que ela estava feliz em ajudar a melhorar seu país. [84] Os comentários lhe renderam muita publicidade positiva, e o presidente Franklin D. Roosevelt enviou-lhe uma carta pessoal de agradecimento. [85]

Seu primeiro lançamento do ano foi Leisen's Swing High, Swing Low, um terceiro emparelhamento com MacMurray. O filme teve como foco um romance entre dois performers de cabaré e foi um sucesso comercial e de crítica. [86] Foi principalmente um drama, com momentos ocasionais de comédia, [87] mas para seu próximo projeto, Nada sagrado, Lombard voltou ao gênero maluco. [88] Produtor David O. Selznick, impressionado com seu trabalho em Meu homem Godfrey, estava ansioso para fazer uma comédia com a atriz e contratou Ben Hecht para escrever um roteiro original para ela. [89] Nada sagrado, dirigido por William Wellman e co-estrelado por Fredric March, satirizou a indústria do jornalismo e "as massas urbanas ingênuas". Lombard interpretou uma garota de uma pequena cidade que finge estar morrendo e vê sua história explorada por um repórter de Nova York. [90] Marcando sua única aparição em Technicolor, o filme foi muito elogiado e foi um dos favoritos pessoais de Lombard. [91]

Lombard continuou com comédias malucas, estrelando em seguida no que Swindell chama de um de seus filmes "mais malucos", Confissão Verdadeira (1937). [92] Ela interpretou uma mentirosa compulsiva que confessa erroneamente o assassinato. Lombard adorou o roteiro e ficou animada com o projeto, que a reuniu com John Barrymore e foi sua última aparição com MacMurray. Sua previsão de que "cheirava a um sucesso infalível" provou-se correta, já que os críticos responderam positivamente e foi popular nas bilheterias. [93]

Esforços dramáticos e segundo casamento (1938–40) Editar

Confissão Verdadeira foi o último filme que Lombard fez em seu contrato com a Paramount, e ela permaneceu uma artista independente pelo resto de sua carreira. [94] Seu próximo filme foi feito na Warner Bros., onde interpretou uma atriz famosa em Mervyn LeRoy's Tolos pelo Escândalo (1938). A comédia recebeu críticas contundentes e foi um fracasso comercial, com Swindell chamando-a de "um dos mais horrendos fracassos dos anos trinta". [95]

Tolos pelo Escândalo foi o único filme feito por Lombard em 1938. Nessa época, ela se dedicou a um relacionamento com Clark Gable. [96] Quatro anos após sua união em Nenhum homem dela, a dupla se reuniu em uma festa de Hollywood e começou um romance no início de 1936. [97] A mídia teve grande interesse em sua parceria e frequentemente questionou se eles se casariam. [98] Gable foi separado de sua esposa, Rhea Langham, mas ela não quis conceder-lhe o divórcio. [99] À medida que seu relacionamento com Lombard se tornava sério, Langham finalmente concordou em um acordo no valor de meio milhão de dólares. [nota 6] O divórcio foi finalizado em março de 1939, e Gable e Lombard fugiram em Kingman, Arizona, em 29 de março. [102] O casal, ambos amantes do ar livre, comprou um rancho de 20 acres em Encino, Califórnia, onde eles mantinham os animais do curral e gostavam de viagens de caça. [103] Quase imediatamente, Lombard quis começar uma família, mas suas tentativas falharam depois de dois abortos espontâneos e inúmeras viagens a especialistas em fertilidade, ela não conseguiu ter filhos. [104] No início de 1938, Lombard aderiu oficialmente à Fé Baháʼ, da qual sua mãe era membro desde 1922. [105] [106]

Enquanto continuava com um ritmo de trabalho mais lento, Lombard decidiu se afastar das comédias e retornar aos papéis dramáticos. [107] Ela apareceu em uma segunda produção de David O. Selznick, Feitos um para o outro (1939), que a juntou a James Stewart para interpretar um casal que enfrenta dificuldades domésticas. [108] As críticas ao filme foram altamente positivas e elogiaram o dramático esforço financeiro de Lombard, o que foi uma decepção. [109] A próxima aparição de Lombard foi ao lado de Cary Grant no romance de John Cromwell Apenas no nome (1939), crédito que ela negociou pessoalmente com a RKO Radio Pictures ao ouvir sobre o roteiro e o envolvimento de Grant. [110] O papel espelhava suas experiências recentes, como ela interpretou uma mulher apaixonada por um homem casado cuja esposa se recusa ao divórcio. Ela recebeu $ 150.000 pelo filme, continuando seu status como uma das atrizes mais bem pagas de Hollywood, e foi um sucesso moderado. [111]

Lombard estava ansioso para ganhar um Oscar e selecionou seu próximo projeto - de vários roteiros possíveis - com a expectativa de que isso lhe traria o troféu. [112] Vigília à noite (1940), dirigido por George Stevens, apresentou Lombard como uma enfermeira que enfrenta uma série de dificuldades pessoais. Embora o desempenho tenha sido elogiado, ela não foi indicada, já que o clima sombrio do filme afastou o público e o retorno de bilheteria foi ruim. [113] Apesar de perceber que ela era mais adequada para comédias, [114] Lombard completou mais um drama: Eles sabiam o que queriam (1940), co-estrelado por Charles Laughton, que teve pouco sucesso. [115]

Papéis finais (1941–42) Editar

Aceitando que "meu nome não vende ingressos para filmes sérios", [116] Lombard voltou à comédia pela primeira vez em três anos para filmar Sr. e Sra. Smith (1941), sobre um casal que descobre que seu casamento é inválido, com Robert Montgomery. Lombard foi influente em trazer Alfred Hitchcock, que ela conheceu através de David O. Selznick, para dirigir um de seus filmes mais atípicos. [117] Foi um sucesso comercial, pois o público ficou feliz com o que Swindell chama de "a feliz notícia tardia. De que Carole Lombard era uma maluca mais uma vez". [118]

Passou-se quase um ano antes de Lombard se comprometer com outro filme, enquanto ela se concentrava em sua casa e casamento. [119] [nota 7] Determinada que seu próximo filme seria "um grande sucesso não qualificado", ela também teve o cuidado de selecionar um novo projeto. Por meio de seu agente, Lombard ouviu falar do próximo filme de Ernst Lubitsch: Ser ou não ser (1942), uma comédia de humor negro que satirizou a conquista da Polônia pelos nazistas. [121] A atriz há muito queria trabalhar com Lubitsch, seu diretor de comédia favorito, e sentiu que o material - embora polêmico - era um assunto digno. [122] Lombard aceitou o papel da atriz Maria Tura, apesar de ser um papel menor do que ela estava acostumada, e recebeu o maior faturamento sobre o protagonista do filme, Jack Benny. As filmagens ocorreram no outono de 1941 e foi uma das experiências mais felizes da carreira de Lombard. [121]

Quando os EUA entraram na Segunda Guerra Mundial no final de 1941, Lombard viajou para seu estado natal, Indiana, para uma reunião de guerra com sua mãe, Bess Peters, e o assessor de imprensa de Clark Gable, Otto Winkler. Lombard arrecadou mais de US $ 2 milhões em títulos de defesa em uma única noite. Sua festa havia sido inicialmente marcada para retornar a Los Angeles de trem, mas Lombard estava ansioso para chegar em casa mais rapidamente e queria viajar de avião. Sua mãe e Winkler tinham medo de voar e insistiram que o grupo seguisse seus planos de viagem originais. Lombard sugeriu que eles jogassem uma moeda com o que concordaram, e Lombard ganhou o sorteio. [123]

Nas primeiras horas da manhã de 16 de janeiro de 1942, Lombard, sua mãe e Winkler embarcaram em uma aeronave Transcontinental and Western Air Douglas DST (Douglas Sleeper Transport) para retornar à Califórnia. [nota 8] Depois de reabastecer em Las Vegas, o vôo 3 da TWA decolou às 19h07. e colidiu no Double Up Peak perto do nível de 8.300 pés (2.530 m) da montanha Potosi, 32 milhas estatutárias (51 km) a sudoeste do aeroporto de Las Vegas. Todos os 22 a bordo, incluindo Lombard, sua mãe e 15 soldados do Exército dos EUA, foram mortos instantaneamente. [125] Lombard tinha 33 anos. A causa do acidente foi atribuída à incapacidade da tripulação de navegar adequadamente pelas montanhas ao redor de Las Vegas. Como precaução contra a possibilidade de aviões bombardeiros japoneses inimigos entrarem no espaço aéreo americano vindos do Pacífico, os faróis de segurança normalmente usados ​​para direcionar voos noturnos foram desligados, deixando o piloto e a tripulação do voo da TWA sem avisos visuais das montanhas em seu voo caminho. [126] [127]

Depois Editar

O funeral de Lombard foi em 21 de janeiro no Cemitério Forest Lawn Memorial Park em Glendale, Califórnia. Ela foi enterrada ao lado de sua mãe sob o nome de Carole Lombard Gable. Apesar de se casar novamente duas vezes após sua morte, Gable foi enterrado ao lado de Lombard quando ele morreu em 1960. Os restos mortais do acidente ainda estão em Potosi, embora sejam muito difíceis de encontrar devido a declives e arbustos.

O filme final de Lombard, Ser ou não ser, dirigido por Ernst Lubitsch e co-estrelado por Jack Benny, uma sátira sobre o nazismo e a Segunda Guerra Mundial, estava em pós-produção no momento de sua morte. Supostamente, foi dito que os produtores do filme decidiram cortar uma linha em que o personagem de Lombard pergunta: "O que pode acontecer em um avião?" por respeito às circunstâncias que envolveram sua morte. [128] No entanto, não há nenhuma indicação de que esta linha existiu e foi removida postumamente, de acordo com o arquivo PSA do filme. [129]

No momento de sua morte, Lombard foi escalado para estrelar o filme Todos eles beijaram a noiva quando a produção começou, ela foi substituída por Joan Crawford. [130] Crawford doou todo o seu salário para o filme para a Cruz Vermelha, que ajudou bastante na recuperação de corpos no acidente aéreo. Pouco depois da morte de Lombard, Gable, inconsolável e devastado por sua perda, juntou-se às Forças Aéreas do Exército dos Estados Unidos. Lombard pedira a ele que fizesse isso inúmeras vezes depois que os Estados Unidos entraram na Segunda Guerra Mundial. Após o treinamento de oficial, Gable chefiou uma unidade de cinema de seis homens ligada a um grupo de bombardeiros B-17 na Inglaterra para filmar artilheiros aéreos em combate, voando ele mesmo em cinco missões. Em dezembro de 1943, a Comissão Marítima dos Estados Unidos anunciou que um navio Liberty com o nome de Carole Lombard seria lançado. [131] Gable participou do lançamento do SS Carole Lombard em 15 de janeiro de 1944, o aniversário de dois anos da campanha de bônus de guerra recorde de Lombard. O navio estava envolvido no resgate de centenas de sobreviventes de navios naufragados no Pacífico e devolvendo-os à segurança.

Em 1962, Jill Winkler Rath, viúva do publicitário Otto Winkler, entrou com um processo de $ 100.000 contra o espólio de $ 2.000.000 de Clark Gable em conexão com a morte de Winkler no acidente de avião com Carole Lombard. O processo foi indeferido no Tribunal Superior de Los Angeles. Rath, em sua ação, alegou que Gable prometeu fornecer ajuda financeira para ela se ela não processasse a companhia aérea envolvida. Rath afirmou que mais tarde soube que Gable liquidou sua ação contra a companhia aérea por $ 10. Ele o fez porque não queria repetir sua dor no tribunal e, posteriormente, não forneceu a ela nenhuma ajuda financeira em seu testamento. [132] [133]

Clark Gable, Carole Lombard e Mrs. Elizabeth Peters, mãe de Carole Lombard (1939)

Irene Dunne e Louis B. Mayer batizam SS Carole Lombard enquanto Clark Gable e a Sra. Walter Lang, que era a secretária de Lombard, observam.

Cripta de Carole Lombard, no Santuário da Confiança do Grande Mausoléu, Forest Lawn Glendale

O autor Robert D. Matzen citou Lombard como "uma das personalidades cinematográficas de maior sucesso comercial e admiração em Hollywood na década de 1930", [134] e a escritora feminista June Sochen acredita que Lombard "demonstrou grande conhecimento da mecânica da produção cinematográfica". [135] George Raft, seu co-estrela em Bolero, gostava muito da atriz, comentando "Eu realmente amei Carole Lombard. Ela foi a melhor garota que já existiu e éramos os melhores dos amigos. Completamente honesta e franca, ela era querida por todos". [136]

A historiadora Olympia Kiriakou identifica Lombard como uma estrela progressista e feminista da era dos estúdios. Ela descreve a política de Lombard como "protofeminista", explicando que "muitas de suas declarações políticas e sociais são anteriores ao movimento feminista da segunda onda, mas estavam muito alinhadas com o foco da segunda onda", particularmente suas opiniões sobre os papéis das mulheres em casa e no local de trabalho. [137] A personalidade independente de estrela de Lombard equilibrou sua feminilidade e glamour na tela com "senso de negócios masculino". [138] Ela foi descrita por Photoplay o colunista Hart Seymore como o "exemplo perfeito de uma garota de carreira moderna", que se baseava na capacidade de Lombard de "viver pela premissa lógica de que as mulheres têm direitos iguais aos dos homens". [139] Em 1937, Photoplay publicou um artigo sobre a visão de negócios de Lombard, intitulado "Carole Lombard diz: 'How I Live by a Man's Code'," no qual ela oferece aos leitores regras sobre como ter sucesso nos negócios e em casa, como "“ jogar limpo [com os homens] . não exagere nas críticas - enfrente-as como um homem. " [140] Notavelmente, no artigo Lombard diz aos leitores que ela "não acredita no mundo dos homens" e incentiva as mulheres a "trabalhar - e gostar", acrescentando: "Todas as mulheres devem ter algo que valha a pena fazer e cultivar eficiência nisso, seja no trabalho doméstico ou na criação de galinhas. Mulheres trabalhadoras são mulheres interessantes ”. [141] Mas, como Kiriakou explica, tal artigo foi publicado a fim de "obter uma resposta específica dos leitores da fan magazine - ou seja, ver a estrela independente de Lombard como indistinguível das heroínas lombardas que viram na tela." [142]

Além disso, de acordo com a acadêmica Emily Carman, a personalidade feminina independente de Lombard só conseguiu emergir quando ela "alcançou maior autonomia profissional em meados da década de 1930", o que a levou a se tornar uma das primeiras estrelas da era do estúdio a se tornar freelance . [143] Freelancing deu a Lombard mais autonomia sobre suas decisões de carreira e os tipos de papéis que ela poderia desempenhar. Além disso, Lombard foi a primeira estrela de Hollywood a propor participação nos lucros: em 1938, ela negociou com a Selznick International Pictures para assumir um salário reduzido de $ 100.000 em troca de um corte de 20 por cento do valor bruto do distribuidor de $ 1,6 a $ 1,7 milhão, e percentagens menores subsequentes conforme o valor bruto aumentou. [144] Carman explica que este contrato também incluía uma cláusula de "não-empréstimo", o direito de empregar Travis Banton como figurinista de sua escolha, bem como todos os direitos legais sobre sua imagem. [145] Carman conclui que o senso de negócios estratégico e a natureza despreocupada de Lombard eram fundamentais para sua personalidade de estrela independente, e o controle que ela mantinha sobre sua carreira era um desafio para a “estrutura paternalista” do sistema de estúdio. [146]

Lombard era particularmente conhecida pelo zaniness de suas performances, [147] descrita como uma "brincalhona natural, uma atiradora certinha de língua salgada, uma precursora feminista e uma das poucas estrelas que era amada pelos técnicos e funcionários do estúdio que trabalharam com ela " [148] Vida A revista notou que sua personalidade cinematográfica transcendeu à vida real, "sua conversa, muitas vezes brilhante, é pontuada por guinchos, risos, rosnados, gesticulações e palavrões de um papagaio de marinheiro". [149] Graham Greene elogiou as "melodias nostálgicas e comoventes" de sua apresentação mais rápida do que o pensamento, enquanto O Independente escreveu: "Loira platinada, com um rosto em forma de coração, traços delicados e travessos e uma figura feita para ser envolta em lamê de prata, Lombard se contorceu expressivamente através de clássicos da histeria como Século vinte e Meu homem Godfrey." [150]

In 1999, the American Film Institute ranked Lombard 23rd on its list of the 25 greatest American female screen legends of classic Hollywood cinema, [151] and she has a star on the Hollywood Walk of Fame, at 6930 Hollywood Blvd. Lombard received one Academy Award for Best Actress nomination, for My Man Godfrey. [152] Actresses who have portrayed her in films include Jill Clayburgh in Gable and Lombard (1976), [153] Sharon Gless in Moviola: The Scarlett O'Hara War (1980), Denise Crosby in Malice in Wonderland (1985), Anastasia Hille in RKO 281 (1999) and Vanessa Gray in Lucy (2003). [154] Lombard's Fort Wayne childhood home has been designated a historic landmark. The city named the nearby bridge over the St. Mary's River the Carole Lombard Memorial Bridge. [148]


Strategies

The Four Horsemen Positioning

From the mechanics of the Horsemen marks, each Horseman must be taken to a separate corner, and tanked there. Whilst having one Mark stack up will do too much damage and kill you, it is possible to have all 4 marks stack to a lesser extent and survive. 4 Marks of Mograine (3000 damage per tick) hurt a lot more than one Mark from each (no damage at all).

This means tanks must be rotated in and out, otherwise they will die from the Mark stacking too much. A second tank must then be ready to taunt the enemy off the original tank as soon as the debuff becomes fatal. The range of these debuffs is

50 yards, making rotation timing key.


12 Unsolved Murders in Illinois since 1974

While it is the job of police in Illinois to solve crimes committed in the state, not every crime ends with an explanation and a conviction. The Illinois State Police has a list of 24 unsolved murders since September 1974, in hopes that it may lead to new information, tips or leads from the public.

Here are the details surrounding 12 of those unsolved crimes from the Illinois State Police website. If anyone has information regarding these cases, specific contacts are listed for each unsolved crime. Emails can be sent to [email protected] or by contacting your local ISP District.

24. Atkinson

  • Where: Inside her Atkinson home
  • When: Sept. 9, 1974
  • Case details: Homicide investigation of Mary Ann Becker (15,000 reward)

On Sept. 9, 1974, between the hours of 5:45 p.m. and 11:00 p.m., Mary Ann Becker was discovered dead inside her home in Atkinson. The circumstances of Mary Ann Becker's death resulted in a homicide investigation involving multiple police agencies. The investigation into Mary Ann Becker's death is currently ongoing. Mary Ann was a 16-year-old high school student in Atkinson at the time her life was taken.

  • Where: 602 S. Fell St. Normal
  • When: Dec. 23, 1975
  • Case details: Homicide investigation of Carol Rofstad (1,000 reward)

Carol Rofstad, who was 21 when she was killed, lived in Normal while attending Illinois State University. She was found beaten unconscious about noon Dec.23, 1975, outside her sorority house at 602 S. Fell St. The suspected murder weapon, an 18-inch piece of railroad tie, was found nearby. Rofstad wasn't found until roughly 12 hours after the attack. She died Christmas Eve as a result of head injuries.

Two men, one of whom carried a club, were seen between 10 p.m. and 10:15 p.m. on Dec. 22, 1975. Both were white males and between the ages of 18 and 25.

At the time of the attack, most students had already left campus for the holiday break. Instead of returning to Elk Grove Village, though, Rofstad had stayed in the Twin Cities to work at a retail store. Money was found in her purse and there was no evidence of sexual assault. Two women, in the sorority house, neither saw nor heard anything unusual.

Anyone with information in this case can call the Normal Police Department at (309) 454-9526, or Crime Stoppers of McLean County at (309) 828-1111.

22. Massac County

  • Where: Near Macedonia Church Rd and US Highway 45 in Massac County
  • When: March 30, 1984
  • Case details: Homicide investigation of Lisa Ann Carnes

Carnes' body was found in a field in rural Massac County near Macedonia Church Road and U.S. Highway 45.

Anyone who has information that may be helpful in solving this crime is asked to contact ISP Sergeant Chad Brown at (618) 845-3740, extension 282.

21. I-88, 120 miles west of Chicago

  • Where: Near mile marker 28.5, off of I-88 approximately 120 miles west of Chicago
  • When: May 20, 1986
  • Case details: Homicide investigation of Kathleen A. Goebeler, aka Kathleen Johnson

On May 20, 1986, ISP District 01 responded to an area of abandoned railroad tracks located on the south side of I-88, milepost 28.5, wherein a citizen had discovered the decomposed skeletal remains of a white female now identified as Kathleen A. Goebeler. Kathleen's maiden name is Johnson. Her last known address was Mckees Rocks, Penn., which is a suburb of Pittsburgh. Kathleen was last seen between April 11th and 18th, 1986, in Mckees Rocks, Penn.

It is known that Goebeler would hitch-hike as a means of transportation. Goebeler was known to have worked in strip clubs in the Pittsburgh area, Atlantic City, N.J. area and possibly the northwest West Virginia area.

Geographic information regarding the area wherein the female was found: I-88 is an east/west tollway which connects the Quad Cities with Chicago, Illinois (very rural in nature). This location was approximately 120 miles west of Chicago. At the time of death, I-88 was still Illinois Route 5, a four-lane highway. The body was found approximately 45 feet south of the roadway across a barbed wire fence in a sparsely wooded area.

If you have any information please contact Special Agent Nate Macklin 815/632-4012 Ext. 229.

20. Jarvis Township, Collinsville

  • Where: Lebanon Road, 1/10th of a mile west of the Troy and O'Fallon Rd. in Jarvis Township, Collinsville
  • When: July 20, 1990
  • Case details: Homicide investigation of unidentified female

On July 20, 1990, at 1:25 p.m., an unidentified, white female body was found in a bean field approximately 40 feet north of Lebanon Road, 1/10th of a mile west of the Troy and O'Fallon Road in Jarvis Township, Collinsville. The victim's death resulted from multiple cutting and stab wounds to the neck and torso her fallopian tubes, uterus and ovaries were missing. Evidence of surgical removal could not be determined. No defensive wounds were found on the victim. The body appeared to have been placed at the site two to three days prior to discovery.

Anyone with any information regarding the identification of the unidentified victim is urged to contact Detective Leonard Suhre, Madison County Sheriff's Department at (618) 692-4433 or (618) 692-0871.

19. Lawrence County, Miss.

  • Where: I-44 in rural Lawrence County, Miss., between Springfield and Joplin, Miss.
  • When: Aug. 23, 1992
  • Case details: Homicide investigation of Tammy J. Zywicki

On Aug. 23, 1992, Tammy J. Zywicki departed Evanston for college in Grinnell, IA, where she was expected to arrive that evening. Later that day, Zywicki's car was found by an Illinois State Trooper and ticketed as being abandoned. On Aug. 24, 1992, the vehicle was towed by ISP. On that same evening, Zywicki's mother contacted the ISP and advised them that her daughter had not arrived at college. On Sept. 1, 1992, Zywicki's body was located along Interstate Highway 44 (I-44) in rural Lawrence County, Miss. which is located between Springfield and Joplin, Miss. She had been stabbed to death.

Zywicki was reportedly last seen with her car on I-80 at mile marker 83 in LaSalle County between 3:10 p.m. and 4:00 p.m. on Aug. 23, 1992. It was also reported that a tractor/trailer was seen near Zywicki's vehicle during this time period. The driver of the tractor/trailer is described as a white male between 35 and 40 years of age, over six feet tall, with dark, bushy hair. Some of the victim's personal property is known to be missing, including a Cannon 35mm camera and a musical wrist watch with an umbrella on its face and it played a tune.

Anyone with any information is urged to contact S/A Jorge Fonseca, ISP at (815) 726-6377 Ext 286.

18. Jefferson County

  • Where: Wayne Fitzgerald State Park in Jefferson County
  • When: Jan. 24, 1993
  • Case details: Homicide investigation of unidentified female

On Jan. 27, 1993, the head of a white female was found in a wooded area in the Wayne Fitzgerald State Park in Jefferson County. Postmortem examination revealed the victim had approximately shoulder length reddish-brown hair.

Analysis by the University of Illinois Anthropology Department indicated the victim's age ranged between 30 to 50 years. Unusual skeletal characteristics of the skull and upper front cervical vertebrae indicate the victim suffered from chronic spasmodic torticollis, or wryneck, a condition which causes stress on the muscles which are responsible for maintaining upright head posture. Evidence of a healed traumatic lesion on the skull suggests this condition may have been preceded by head trauma this would have resulted in the victim maintaining a leftward tilt of the head.

Anyone with any information that would help identify this unidentified victim is urged to contact Jefferson County Sheriff's Department at (618) 242-2141 or ISP, M/Sgt Myron Pansing at (618) 542-1137.

17. Williamson County

  • Where: Crab Orchard Lake in Williamson County
  • When: June 29, 1993
  • Case details: Homicide investigation of Keith L. Brown

On Feb. 3, 1993, the wife of Keith L. Brown, 34, of Buckner, reported her husband was missing. Brown's blue 1989 Plymouth hatchback, (IL. Reg. KWA682) was located two days later in a remote area near Crab Orchard Lake in Williamson County. On June 29,1993, Brown's skeletal remains were found in a hay field near Crab Orchard Lake by a farmer. Brown had been shot several times.

Anyone with information is urged to contact Master Sergeant Stanton Diggs, ISP, at (618) 542-2171 ext.8090.

  • Where: I-90 in Elgin
  • When: July 24, 1993
  • Case details: Homicide investigation of Carmen Charneco (5,000 reward)

Carmen Charneco was found murdered on July 24, 1993 on I-90 in Elgin. The ISP is offering a $5,000 reward for information leading to the apprehension of Edwin Acevedo Rodriguez, a 42-year-old Hispanic male.

Rodriguez is a wanted fugitive who fled the Elgin area in July 1993 and is wanted for questioning in the death of Charneco. Rodriguez should be considered armed and dangerous. Rodriguez has a history of drugs and weapons and has been identified as a member of the street gang "Maniac Latin Disciples." Rodriguez has relatives in and has been sighted in Brooklyn, Bronx, New York, New York and the areas surrounding Aguada, Aguadilla Puerto Rico. He was also sighted in Hialeah, Florida. Rodriguez is a Puerto Rican male, approximately 5 feet, 3 - 5 inches tall, with black hair and brown eyes. When last seen, his weight was approximately 132-150 pounds, but this description is dated. Rodriguez has several tattoos including ones on his left and right thighs, right arm, forearm, and shoulder.

The attached photograph shows Rodriguez as he looked in 1993 (the last photo shows what he might look like today).

  • Where: House for sale in Macon County
  • When: Aug. 5, 1994
  • Case details: Homicide investigation of Sherry Lewis (10,000 reward)

On Aug. 5, 1994, 30-year-old Sherry L. Lewis, a Decatur realtor, was found deceased in a Macon County residence that was for sale which she had an appointment to show. The family of Sherry Lewis is offering a $10,000 reward for information leading to the arrest and conviction of the person(s) responsible for the murder.

Anyone with information regarding the Lewis murder should contact the Macon County Sheriff's Office at (217) 424-1337.

14. Cook County

  • Where: Sanitary Shipping Canal, one mile east of Routes 83 and 171 in Cook County
  • When: Oct. 10, 1994
  • Case details: Homicide investigation of Jeffery W. Archer

The ISP, District Chicago Investigations is seeking assistance regarding the death of Jeffery W. Archer. He was last seen leaving his 1990 Plymouth Voyager, Illinois Registration TU5880 on Oct. 10, 1994, at approximately 5:00 p.m. in the area of 6900 South Wolf Road, Indian Head Park. His body was recovered on Oct. 16, 1994, from the Sanitary Shipping Canal, one mile east of Routes 83 and 171.

Anyone with any information is urged to contact ISP Zone 1 Investigations at (847) 608-3200 to provide any additional information.

  • Where: 527 South Maple, Nokomis in Montgomery County
  • When: Nov. 1, 1995
  • Case details: Homicide investigation of Shana M. Jaros

The ISP, Montgomery County Sheriff's Office, and the Nokomis Police Department are seeking assistance regarding the homicide of Shana Marie Jaros, of Nokomis. Just before 7:00 a.m., on Nov. 1, 1995, Jaros' deceased body was discovered in her apartment of one week at 527 South Maple, Nokomis. A neighbor reported she heard a scuffle in Jaros's apartment at approximately 4:46 a.m. The neighbor did not observe anyone leaving the victim's apartment immediately thereafter. Jaros received more than 50 stab-cutting wounds from just above her breasts to her neck. Death resulted from massive blood loss.

Anyone with any information is urged to contact Sergeant Mike Sheeley, ISP, District 18 Headquarters at 217/324-2515 or Analyst John Roman, ISP, Field Support Section at (888) 375-9611, or [email protected]

Check out Reboot Illinois to see 12 more recent unsolved crimes, including deaths in 2010 and 2007. Remember to contact the Illinois State Police with any information about these unsolved crimes.


General strategies

All trash and bosses can be handled by two or three tanks no special composition is needed. Due to the number of mobs attacking in many trash waves, good AoE tanking is required. Consequently a paladin tank was often preferred during the Burning Crusade expansion, but this is no longer a great concern due to changes in tanking class balance.

Trash waves

On most trash waves, it's a good idea to set up an AoE kill zone, particularly for ghouls. Some of the incoming mobs can be kited by hunters to be killed by the NPCs, e.g. the Banshees. Melee players can attack the airborn Frost Wyrms by standing within their hit box directly underneath, but gargoyles must either be silenced while casting a gargoyle strike or kited by ranged DPS until they descend to the ground, where they can be reached by melee. Make good use of the NPCs, as they can add significantly to the overall raid DPS.

Bosses

Three rogues rotating usage of [ Distract ] once a boss has spawned can give the raid an indefinite amount of time out of combat to resurrect the dead and eat and drink. Anecdotal evidence suggests that staying at the side of the boss and also placing the distracts at his side decreases the chance for resists.

Most bosses have AoE abilities for which the the raid must spread out. It's good standard practice to put all ranged damage dealers and healers well distributed in a wide circle around the main tank position.


Lombard Horseman Shield Mount - History

Hi all, would like to hear your opinions on this. I don't think I found better horse to use other than the battanian thoroughbred. Anyone else found a better one?

Stat comparison of Nahasawi and Asaligat compared to Battanian Thoroughbred)

Basically Aserai Horses only a bit better in every way. And Aserai Horses are no slouches to begin with.

Super rare, though. I think the only one I've found was stealing it from my Aserai wife.

There's horses that take 90 riding but most of them aren't exactly direct upgrades to the 60 riding war horses. They're also not designated as war horses either.

Tyal
Nahasawi
Crossian
Battanian Thoroughbred

I like my Aserai <sp?>. It's got "turbo-boost" and "drifts." :) Fastest thing on the battlefield most of the time.

Steppe Warhorse is pretty darn awesome, though.

In Warband, I always went for "Charge" value and hitpoints. That's much less important in Bannerlord since Barding is available and any horse basically already has a pretty powerful "Charge" effect right now.


Skyrim:Horses

Horses are available as mounts in Skyrim, and improve your movement speed. They are somewhat slower than horses in Cyrodiil but are better at combat and have more endurance. If you fast travel to a city, then an owned horse you are riding will move to the stables outside the city an unowned horse will return to its starting point. Only an owned horse will stay where you left it when you dismount. Horses you do not own will begin to travel back to their normal locations if you dismount them.

Horses can be purchased from stables, located outside each major city. All horses have the same speed, stamina, and health, varying only in color. The only two exceptions to this are Shadowmere and Frost.

Stealing horses is considered to be a crime. To steal a horse, simply mount it and start riding. Stealing a horse incurs a 50 gold bounty in that hold which stacks every time a guard notices (or is told about) you mounting a stolen horse (even if you dismount and then mount the same stolen horse). However, stealing a horse while hidden in sneak mode allows you to ride the horse without incurring a bounty. It is still considered a stolen horse, so dismounting and then mounting the horse in plain sight will incur a bounty. Note that most horses you encounter are likely to be owned by someone, even if you find the horse in the middle of the wilderness. When dismounted, owned horses will stay in the spot you left them, but stolen horses will run home.

Several horses can be freely borrowed from their owners once you befriend the stable owners. Although you are free to ride these horses, as soon as you dismount the horse will start to return home (occasionally sliding/moving so quickly that it is impossible to catch up with the horse). They may reappear after you fast travel. Locations include:

If the owner of a horse, such as a hunter, dies by a hand other than yours, their horse becomes a free horse and you can use it without it being considered a crime. [verificação necessária] The horse will still not be owned by you and will not follow you or stay put after dismounting. The same holds true for horses stabled at forts captured during the civil war quests. There is a guaranteed unowned horse at an unmarked hunter camp on the northern coast of Winterhold near Bleakcoast Cave. There is also a random encounter which consists of a dead bandit on the ground and a horse which is free to ride. Also, most of the military camps have two horses at them some of those horses are free to ride as well, even if you are on the opposite side from the camp (e.g. if you are a member of the Legion, the horses in the Stormcloak camps are still free to ride). Finally, most of the other unowned horses follow a walking route, with a spawning point and a final destination. When you fast travel, all unowned horses are reset to their original spawning positions this means that if you fast travel to a location where a horse spawns, you can reliably mount that horse if you do so quickly, before the horse leaves on its route.

Unique Horses Edit

There are three unique horses available to you:

    has substantially more health and somewhat more stamina than a normal horse, extremely high health regeneration and a unique look. He also returns from the dead at the place where he was first obtained ten days later, if killed. He is obtained during the Dark Brotherhood quest The Cure for Madness. Note that to obtain this horse you must participate in the Dark Brotherhood questline—if you destroy them instead, this horse will never be available. has more health and stamina than a regular horse, but is otherwise not unique. He can be obtained during the quest Promises to Keep started in Riften. DG is a spectral undead horse added with the Dawnguardadd-on. He can be summoned for 60 seconds, but will remain with you until you dismount even if past the time limit. You must complete the Soul Cairn Horse Quest in order to obtain the Summon Arvak spell.
  • A fourth unique horse, Karinda, is available on PC via the Console, but does not otherwise appear in-game.

Purchasable Horses Edit

Cidade Stables Hostler Cor BaseID RefID
Markarth Markarth Stables Cedran (Banning) Piebald 00109e41 0003f351
Riften Riften Stables Hofgrir Horse-Crusher Dapple Grey 00109e40 000984ab
Solidão Solitude Stables Geimund (Horm) Palomino 00109e3e 000ce66f
Whiterun Whiterun Stables Skulvar Sable-Hilt (Jervar) Preto 00109e3d 00068d74
Windhelm Windhelm Stables Ulundil (Arivanya) Bay 00109ab1 0009848c
Heljarchen Hall Heljarchen Hall Personal Steward Preto xx010fbe xx010fbc
Lakeview Manor Lakeview Manor Personal Steward Dun xx00f9a8 xx007a8e
Windstad Manor Windstad Manor Personal Steward Dapple Grey xx010fbb xx00be1a

Tamable Horses CC Edit

The Wild Horses Creation adds the ability to tame wild horses. When you encounter one, you will have to chase it down and mount it, prompting the following message:

Wild horses will buck until tamed. Stay mounted until they submit. If you are thrown, try again. Once tamed, you can add a saddle and rename them at any stable. When changing horses, tamed horses will return to the location where they were found.

You will need to remain mounted on the horse until it is successfully tamed. It has a chance to ragdoll you when bucking, which will force you to chase down the fleeing horse once you get back on your feet. Once tamed, the horse is yours. Most wild horses will return to the original location they were found, but the Unicorn will instead return to the College of Winterhold.

There are eight wild horses in total. All except the Unicorn are named "Wild Horse", but are distinguished here based on their miscellaneous objective name:


Norman Knights: 10 Things You Should Know

Illustration By Angus McBride.

Posted By: Dattatreya Mandal November 23, 2016

The resplendent image of a medieval ‘knight in shining armor‘ is even a trope of popular culture. But beyond visual magnificence and social elitism, the foremost historical factor that can be associated with a knight obviously relates to his martial prowess on the battlefield. This ambit of ardor, mobility, and even ruthlessness was kick-started by none other than the Normans, who initially hailed from Normandy, but carried forth their Viking legacy, and carved up a plethora of kingdoms and political entities in distant parts of Europe and even the Levant. So without further ado, let us take a gander at the ten incredible things you should know about the Norman knights.

1) The Lance –

Fonte: Pinterest

In one of our previous articles about the medieval knights, we talked about the importance of swords, both from the symbolic perspective (given how the cross-guard and the grip together resembled the cruciform) and its association as an instrument of status (a cultural factor that was possibly adopted from the ancient Celts and Germanic tribes). However, the weapon that truly transformed the knights (especially the Norman knights) into a battlefield force to be reckoned with, pertains to the lance.

But what exactly is a lance, especially in its historical context? In simple terms, from the 10th to 11th century, the lance wielded by a Norman knight generally comprised a straightforward stout spear, with its plain ash shaft fitted with a leaf-shaped iron-head and pretty long socket. In essence, the weapon form (in the early middle ages) harked backed to the kontos-type spear used by the heavy cavalry of the ancient times and late antiquity, like the famed ‘Companions’ (Hetairoi) of Alexander and the renowned Savaran cataphracts of Persia.

Now intriguingly enough, the Bayeux Tapestry shows how many of the Norman knights held their lance overhead, which might be interpreted as a stabbing action. However in few cases, the spear is shown as being thrown mid-air, thus suggesting the use of some lance-like weapons (or short spears) as javelins from the horse-back (though the view can be disputed). In any case, the status of the lance as a knight’s weapon was mirrored by the ones fitted with tailed pennons that often carried forth the heraldry or symbols associated with the carrier, like the raven standards depicted in the Bayeux Tapestry.

2) The ‘Weight’ Of Squires –

Mounted Knight gear, Siege of Jerusalem (1244 AD). Credit: Thom Atkinson

Now while our popular notion suggests that squires were essentially knights in training, and thus by virtue were of noble birth, historicity states that the Norman knights also employed a large number of young men of ‘non-noble’ origins as their attendants. As a matter of fact, many of these ‘squires’ were actually paid in money, though the sum was offered quite irregularly. In any case, the job of a medieval squire was quite unenviable, with his foremost duty requiring him to carry the heavy burden of his master (knight), including the luggage and hefty weapons. He did this with an aid of a pack-horse or rouncy and led the mighty destrier warhorse of his master through the routes.

During times of campaign, the squire was charged with setting up the tent of the knight. At times he also had to set forth at a moment’s notice for foraging and locating water holes that would sate the logistical requirements of the heavily armed and noble horsemen. And as many of the pop-cultural aficionados would know, the squires (of noble birth) were also burdened with the duty of dressing up the knights in their panoply before the commencement of a battle.

And since we brought the scope of a battle, in spite of his position as a ‘helper’ of a knight, the squire was expected to actively take part in military encounters, especially when the knight was dismounted and thus needed his reserved war-horse in the midst of the fray. Moreover at times, few of the noble squires even put forth their claims to join the fight in protracted siege battles, thus mirroring a bloody rite of passage pertaining to their future knighthood.

3) The ‘Slap’ And Knights-Errant –

Like most of their European counterparts, the Norman knights were basically ‘chosen’ based on their lineage, and thus the 8-10-year-old boys (puers) were sent to a lord’s household to taking their training in combat and (most importantly) following orders. Beyond the age of 14, many teenagers were inducted into the ranks of the squires. And finally, by the age of 21, they were dubbed as knights – with a seemingly odd initiation rite where the young man was given a hefty blow about the ears. He had to take on the blow without retaliating, thus symbolically suggesting that it was the only physical blow after knighthood that he was going to willingly endure.

These unmarried youths (known as juvenis) were the renowned knights-errant of numerous medieval songs and poems, who supposedly followed the rigors of chivalry to seek fame, fortunes and noble wives. In practical terms, many of the young men were retained as household knights, while the others plied their trade as mercenaries. Many of the younger sons, who had little chance of inheriting their predecessor’s properties, tried their best to marry the rich heiresses whose patrimonies they can lay claim to.

Additionally, by the 11th century, the young Norman knights took part in tournaments that entailed free-form exercises (like the French melee) in open fields. These ‘encounters’ almost played out like actual gruesome battles, with opposing team of knights fighting against each other in their full panoply while being armed with sharp weapons. The defeated knights, as a rule, had to forfeit their warhorse and rich armor, thus providing an incentive for many a cash-strapped knight errant of the period, in spite of the imminent physical danger.

4) Training Since Puberty –

Via Crystal Cave Chronicles.

Enquanto o puers were possibly inducted into a lord’s household by the age of 10, a knight’s real combat training only started after the age of 12 or 13. One of the first exercises the that the child teenager was taught entailed riding a horse, thus mirroring the contemporary remark (paraphrased by eminent French historian Marc Bloch) – ‘he who has stayed at school till the age of twelve, and never ridden a horse, is fit only to be a priest’. To that end, it was no easy task to maintain control over the imposing and mulish stallions, especially when maneuvering had to be done with a shield in the left hand and a thrusting weapon (like a lance) in the right. Now when riding the war-horse, the left hand was obviously used to hold the rein but during the heat of the combat, the shield had to be kept still, and hence the rein was often laid on the horse’s neck, which suggests a delicate balancing act on the part of the rider.

And while the shield was an important part of Norman’s knight panoply, it was the lance and its momentum that made these heavy horsemen truly effective on the battlefield (especially with the posture of couched lance). However, at times, the sheer impact of the lance and its consequent shock could even dismount the knight-in-training from the horse-back. Suffice it to say, many practice runs resulted in serious injuries and even rare fatalities among the trainees. So over time, training was more focused on the ‘optimized’ gripping of the lance that allowed the rider to stay on the horse after a successful charge.

In that regard, 14th-century manuscripts depict particular constructs of wooden horses with wheels. The trainee was mounted atop the construct, while his companions would pull the horse at full speed, hurling the rider towards a shield pinned along with a post. The trainee had to aim for that shield with his lance, and the wooden horse was continued to be dragged even after the impact was made, thus preparing the knight to brace (with the help of his legs) after the momentum shock.

Other training methods involved practicing swords cuts and parries, often with the help of wooden posts. And interestingly, harking back to the ancient Romans, many of the blunt weapons used for training were often of double weight, thereby increasing the stamina and fortitude of the trainees, which in turn compensated for their heavy gear in actual battle scenarios.

5) The Dangerous Hunts –

Credit: Wikimedia Commons

The martial ambit of medieval Norman culture, partly inherited due to their Viking origins, was not just limited to the rigorous (and often brutal) training fields. Much like the near-contemporary Mongols, the Norman military took particular pride in their hunting skills. The primal side of this scope was obviously related to gathering food. But as for the elite sections of the Norman society, including the knights, hunting provided them with the opportunity to practice their horsemanship and endurance, especially on the rough terrains of the countryside.

And on rare occasions, hunting was also the way one could showcase his courage and martial skill when the prey tended to be dangerous like wild boar, stag or even brown bear. To that end, Richard of Normandy, the second son of William the Conqueror, was possibly killed by a stag while hunting in the New Forest, a tract of heath-land and woods that was proclaimed as a royal forest by William himself. Interestingly enough, by the later years, many of the Norman knights even practiced their archery skills on the quicker prey – as the bow was raised to being a prestigious weapon after the Norman conquest of England.

6) The Tactic Of Couched Lance –

Credit: ArtCentral

As we mentioned at the beginning of the post, the martial scope that differentiated the medieval Norman knights (and their European counterparts) from the ordinary soldiers was directly related to the momentous charge they could mount on a battlefield. And the Norman penchant for fast and brutal warfare was rather fueled by the tactical development and adoption of the couched lance (circa late 11th century AD), which was gripped firmly between the upper arm and the chest.

This allowed the knight to mount a forceful charge through the ranks of enemy infantry (who were often loosely formed), with the heavy lance epitomizing the momentum of the heavily armored cavalryman in his full motion. And as can be surmised from this description, the infantrymen (especially the lesser trained ones) also had to deal with the devastating psychological impact of an imposing band of war-horses and their expert riders in their full panoply and armament, riding towards them in their greatest speed and momentum.

This tactical ambit of the medieval battlefield may seem simple and brutal, as aptly described by Anna Comnena, a Byzantine princess (and historian) who effusively spoke of how the knights of the First Crusade could punch through the walls of Babylon with their devastating charge. However when it came to organizing massed charges, much had to do with the discipline and training imparted in each of the Norman knights participating in the maneuver.

For example, before mounting a charge, the group of heavy horsemen was assembled in numbers of 25 to 50, known as the conrois. o conrois kept its formation very tight, so much so that it was said that even an apple could not pass through the gaps between the horses. Initially, the knights also kept their lances upright and their horses on a trot, so as not to loosen the formation. And only on the final yards were the horses made to gallop (and lances put forward), thereby preserving their strength and initiative for the momentum of impact.

Now when it came to practicality, some historians are still not sure if the same ‘charging’ tactic (and its psychological impact) could be mounted against the war-hardened infantry forces with tighter formations and better nerves. But without the doubt, the couched lance posture in itself was complemented (possibly in the later years) by innovations such as a higher-set war saddle with the protective pommel, a cantle for the hip, and a breast strap for absorbing the shock.

7) Weakness Against Arrows –

Courtesy of maxwell.syr.edu

Interestingly enough, our popular notion presents the scenario where the armored knight was the undisputed master of the battlefield in medieval Europe from the 12th-14th century. But historically only a part of this scope was true. In that regard, while the Norman knights were without a doubt the ‘game-changer’ on the actual battlefield, they had their fair share of weaknesses. One of the primary ones among them had to with the projectiles aimed at the knights. Horses were especially vulnerable to the enemy arrows since most of them were unarmored. On top of that, the impact of the arrows on the horseman in his full momentum could pose significant challenges, with few well-placed volleys even leading to the dismounting of the knight from his horse.

The Crusaders learned it the hard way when faced with the incredible mobility of Turkic horse-archers in the battlefields of Levant and Anatolia. As a result, the predominately Norman knights of the Principality of Antioch relied more on coordination between their different contingents and troops-types, to counter the agile foes. One of such maneuvers entailed the ‘partnership’ system between the heavy cavalry, infantry, and crossbowmen, who planned and progressed together to keep the mounted enemies at bay.

With the passage of time and influence from Eastern armies, the Normans (and their Crusader brethren) also adopted the tactics of ambushing, maintaining a reserve body of knights for counter-flanking, and occasional retreating (behind a solid wall of infantry). And as the maneuvers became more complex, the Norman knights practiced the habit of repeated charging and harassing in smaller groups, as opposed to a grandiosely conceived single massed charge.

8) The Feigned Flight –

Source: Scout.com

Unlike many of the contemporary European elite societies, the Norman knights were not averse to adopting the tactical advantages of other cultures. One of such examples might have related to the use of feigned flight in the midst of battles, probably inspired by the 9th century Bretons. Now while ‘knightly’ culture and its values of chivalry detested retreat (if even feigned) from the battlefield, the Norman formations entailing a smaller group of horsemen (conrois) were suited to such flexible ruses. In essence, the feigned flight was made to lure out the enemy soldiers (mostly their horsemen), which in effect disturbed the opposing tight formations of knights or heavy infantry, thus providing the initiative to strike for the Norman side.

And while the notion of luring out the enemy forces might seem straightforward, in practical circumstances, the stratagem required intense levels of training and coordination among the Norman knight conrois participating in the maneuver. Furthermore, the sight of flight (of the knights), even if used as a gimmick, could have demoralized the common soldiers of the army. So such tactical gambits were possibly decided before the commencement of the battle, by keeping various modes of communication open for most of the commanders on the Norman side.

9) The ‘Different’ Norman Knights –

Illustration by Christa Hook.

As we fleetingly mentioned in one of the earlier entries, the Norman knights didn’t really pertain to a particular group of soldiers with uniform bearing. Once again mirroring the societal values of medieval Western Europe, the knights of Norman origin were found in different walks of the military, spread across various estates, fiefs, and even kingdoms. To that end, it was the eldest son who inherited the patrimony and thus continued the hereditary generations of land-holding knightly class in the feudal society. But the options were not so clear for the younger sons, who either chose a military career or went the path of monkhood.

Considering the first choice, some opted to become vassals of the great lords. They were counted among the household knights and given prime parcels of lands around the lord’s estates. In return, these knights held up the tradition of loyalty, one of the enduring legacies of ancient cultures such as the Celts and Germanic tribes. Others took the more ‘diplomatic’ route of settling down and making their fortune, by marrying potentially rich heiresses. A few even went on to make their fortune through tournaments.

But arguably the most important group of Norman knights, at least from the historical perspective, were the soldiers of fortune who took upon themselves to carve their own kingdoms, in the regions of Italy, Sicily, and even upper Levant. Interestingly enough, in the initial years of 11th century AD, a major percentage of the Normans arriving in Sicily were actually employed as mercenaries by the Eastern Roman (Byzantine) Empire.

10) Culture And Christianity –

Fonte: Pinterest

In most of medieval Europe, the elite status of Norman knights, along with their association with ‘higher’ martial pursuits, made them the crème de la crème of military endeavors, especially when it came to expansionist feats. And strengthened by the ideals of Gens Normannorum (an indigenous sense of identity and even destiny), many of the Normans did display their set of distinct cultural attributes. Some of these were intrinsically ‘Norman’, as their penchant for adaptability and military resourcefulness, while some were clearly inspired by other cultures, like the notions of chivalry and romanticism borrowed from southern France.

Intriguingly enough, the Normans, with their very name being derived from the Latin Nortmanni – denoting the Northmen (or Norsemen) raiders from Scandinavia, were descendants of the Vikings who settled in the north-western French province of Neustria (later termed as Normandy, after the Normans). But in a twist of history, in spite of their pagan heritage, future generations of Norman knights turned out to be the ‘sword arm’ of Christianity, with their conquests and influence reaching the far-flung corners of Europe and even the Levant.

Interestingly, the Normans also established a long-standing yet transparent relationship with the Papacy, as is evident from William the Conqueror’s alliance with the Vatican. In that regard, many of the ecclesiastical leaders of the church came from the Norman aristocracy, while secular Norman lords quite freely founded medieval monasteries in their realms. Many of these ‘church lands’ owed military service to their Norman overlords and as such resource-rich abbeys probably funded the first knights.

Referências de livros: The Normans in Sicily: The Normans in the South 1016-1130 and the Kingdom in the Sun 1130-1194 (By John Julius Norwich) / The Normans (By David Nicolle) / Norman Knight 950-1204 AD (By Christopher Gravett) / Anglo-Norman Warfare: Studies in Late Anglo-Saxon and Anglo-Norman Military (By Matthew Strickland)

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Vida pessoal

Gable was a ladies’ man both on and off-screen, and he was married five times over the course of his life. His wives included his first theater director Josephine Dillon, socialite Rhea Langham (Maria Franklin Prentiss Lucas Langham), actress Carole Lombard, Lady Sylvia Ashley and actress Kay Williams Spreckels. Spreckels and Gable had one son, John Clark Gable, who was born after Gable’s death.

Gable also had a “secret” daughter, Judy Lewis (born on Nov. 6, 1935), from an affair with actress Loretta Young. Young had kept her pregnancy secret to protect both their careers and the scandal that would result as Gable was married at the time of the affair. Until Young confessed the truth to Lewis in 1966, she had not acknowledged that Lewis was her biological daughter. Young continued to keep the truth hidden from the public and only disclosed it in her authorized biography, 𠇏orever Young,” published after her death in 2000. Gable and Lewis didn’t have any father-daughter relationship over the course of their lives. Lewis died in 2011 at the age of 76.


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